La deuxième année permet d’approfondir ces connaissances techniques, et aborder des domaines plus complexes comme les simulations de fluides, de particules et de destruction. Les étudiants participent à des projets collectifs qui les confrontent aux exigences réelles de production, renforçant ainsi leur esprit d’équipe et leur capacité à gérer des projets.
La deuxième année est celle de l’approfondissement des compétences et de l’apprentissage de techniques avancées :
Durant la deuxième année, les étudiants approfondissent la pratique et appréhendent des logiciels spécialisés !
3DS-MAX (Arnold) / Blender (Cycle)
En deuxième année le cours de Hard Modeling s’oriente vers la pratique. Des exercices sur cahier des charges spécifique seront réalisés. Objectif : permettre aux étudiants de consolider leur pratique de la 3D et de réaliser des projets qui alimenteront leurs portfolios.
3DSMax (Arnold) / Blender (Cycle)
Le travail de l’environnement aborde la mise en scène, la mise en lumière, le layout, le rendu… Notre point de vue ? Celui de la caméra. Objectif : créer une image la plus forte ambiance possible, avec une démarche plus artistique sur l’image et en nous appuyant sur des références visuelles choisies.
Photoshop
Au travers d’une pratique soutenue, les étudiants s’entrainent à la fabrication de décors en utilisant des techniques de photomontage, et de matte-painting. Nous allons renforcer notre rapport à l’image en travaillant composition, cadrage, perspective, lumière, intégration et retouche numérique.
ZBrush
Ce cours prolonge celui de première année : en s’appuyant sur leurs connaissances de la morphologie du corps humain, les étudiants vont étudier les animaux au travers de la morphologie comparée. Ils vont sculpter en 3D, dans un premier temps des mammifères en étudiant leurs structures et de leurs muscles. Puis de manière plus spécifique, ils travailleront sur les insectes.
Maya / Blender / Substance painter et designer / Houdini
Les étudiants sont ici amenés à utiliser un grand nombre de logiciels et à réaliser diverses tâches. Retopologie, préparation des UV, création de textures détaillées, mise en place de simulation de poils et de cheveux. Ils vont apprendre avec quelle méthodologie et avec quel niveau de qualité il doivent intervenir des les modèles 3D pour créer leur rendu au niveau attendu par les studios.
Houdini
Houdini va être notre logiciel central durant ce cours ! Nous allons découvrir sa philosophie et apprendre comment créer des effets set des simulations de manière procédurale.
Maya
Étape indispensable lorsqu’on veut pouvoir animer des modèles 3D, il faut les munir de systèmes qui nous permettront de les contrôler et de les déformer. Dans ce cours, on apprend comment préparer des Assets 3D et des personnages à être animés. On travaillera l’animation 3D, avec un accent plus spécifique sur les Body Mechanics. On abordera des techniques telle que la Rotoscopie où l’animation d’après référence.
Nuke / Da Vinci Resolve
Ce cours s’inscrit dans la continuité des enseignements de première année. Au travers de exercices réalisés dans le cours, les étudiants sont invités à renforcer leur pratique du compositing, du tracking 3D, de la camprojection ainsi que du travail de l’intégration de la 3D dans une image filmée.
Motive / Motion Builder
La motion capture est une technique qui permet de capturer les mouvements d’un acteur en utilisant un grand ensemble de caméra. Sous la forme d’un atelier, les étudiants vont apprendre comment ce travail s’organise et se met en œuvre. Ils réaliseront leurs premières captures de mouvement et apprendront à les traiter pour les appliquer sur un modèle 3D.
